Wykorzystanie transkrypcji w praktyce improwizacyjnej

Samo opanowanie transkrypcji to dopiero pierwszy krok. Aby materiał stał się aktywną częścią Twojego języka muzycznego, należy go przenieść z fazy odtwarzania do fazy kreatywnego przekształcania. Etapy pracy: Izolacja fragmentów Wybierz krótkie motywy (2–4 takty) o wyraźnym charakterze rytmicznym lub melodycznym. Zanotuj ich strukturę (np. skala miksolidyjska, ruch w tercjach, akcentacja off-beat). Transpozycja Przenieś motyw … Dowiedz się więcej

Cechy improwizacji Johna Coltrane

1. Częste użycie interwałów tercji małej i dużej Co to oznacza? Coltrane bardzo często buduje swoje melodie na interwałach tercji, czyli odległościach pomiędzy dźwiękami oddalonymi o 3 stopnie w skali. Zarówno tercje małe (np. od C do Eb), jak i duże (np. od C do E) pojawiają się bardzo często w jego frazach. Dlaczego to … Dowiedz się więcej

Wpływ Johna Coltrane’a na jazz współczesny

Wpływ Johna Coltrane’a na brzmienie niemal każdego współczesnego saksofonisty jazzowego jest nie do przecenienia. Jego innowacje rozszerzyły słownik harmoniczny jazzu na wiele sposobów, z których najważniejsze to: Wysoce zaawansowany system substytucji harmonicznych, widoczny na przykład w utworach takich jak Giant Steps, Countdown czy But Not For Me (przykład 1). Coltrane zrewolucjonizował podejście do progresji akordów, … Dowiedz się więcej

Tworzenie i łączenie wewnętrznych struktur akordów w muzyce modalnej

Common Inner Structures to małe, powtarzające się fragmenty dźwięków (np. tercja, seksta, kwarta, kwinta), które umieszczamy wewnątrz większego akordu. Tworzą one spójną, wewnętrzną linię melodyczną w środku akordu. Kontekst: nowoczesna harmonia modalna w jazzie Współczesne kompozycje modalne często zawierają fragmenty z dużą liczbą akordów, które nie są ze sobą tradycyjnie powiązane (nie pochodzą z jednej … Dowiedz się więcej

Harmonia modalna – modi skali minorowej melodycznej

„Trybami Zmienionej Diatoniczności Nr 1”,  powstają przez modyfikację znanych trybów diatonicznych (np. lidyjski, dorycki, miksolidyjski). Te tryby mają zmienione dźwięki, co daje im charakterystyczne, czasem bardziej „ciemne” albo „jasne” brzmienie w porównaniu do tradycyjnych skal. Sposób ich budowy polega na tym, że zawsze zaczynamy od tej samej nuty (fixed starting note), ale zmieniamy kolejność i … Dowiedz się więcej

Harmonia modalna – podstawowe cechy trybów diatonicznych

1. Jasność (Brightness) vs. Ciemność (Darkness) Diatoniczne tryby można ułożyć na osi od „jasnych” do „ciemnych” w zależności od położenia półtonów i barwy dźwięków. Przesunięcie półtonów w skali z prawej na lewą (w sensie relacji interwałów) powoduje, że tryb brzmi ciemniej, bardziej napięcie i „mrocznie”. Lydian jest najjaśniejszy — charakterystyczna podwyższona 4. stopnia (#4) nadaje … Dowiedz się więcej

Kontrafakty

Słowo kontrafakt (z ang. contrafact) oznacza w muzyce utwór, który wykorzystuje nową melodię skomponowaną na istniejącej progresji akordów (harmonii) innego utworu. W praktyce oznacza to, że kompozytor bierze znany szkielet harmoniczny, czyli sekwencję akordów z oryginalnego utworu i do niego tworzy zupełnie nową linię melodyczną. W jazzie i innych gatunkach muzycznych pozwalały one na tworzenie nowych … Dowiedz się więcej

Power chords

Power chords (po polsku często nazywane akordami kwintowymi) to uproszczona forma akordu, zbudowana wyłącznie z prymy (1) i kwinty czystej (5). Cechy power chords: Budowa: 1–5 (np. C5 = dźwięki C i G). Brak tercji – nie ma ani tercji wielkiej (major), ani małej (minor), więc akord jest neutralny – nie określa trybu durowego ani … Dowiedz się więcej

Akordy kwartowe

Akordy kwartowe to podstawa modalnej harmonii jazzowej, wprowadzająca nowoczesne, otwarte brzmienia. Są wykorzystywane do budowania ciekawych voicingów i progresji harmonicznych, które często pomijają tercję na rzecz bardziej elastycznych i mniej funkcyjnie określonych układów. W praktyce często spotkasz je w modalnym jazzie, awangardzie i muzyce współczesnej. Akordy kwartowe to akordy zbudowane na interwale kwarty (zamiast tercjowych, … Dowiedz się więcej

Substytuty trytonowe (Tritone Substitutions)

Substytuty trytonowe to akordy dominantowe, które zastępują oryginalny akord dominantowy (V7) w progresji harmonicznej przez inny akord dominantowy oddalony o tryton, czyli o 3 całe tony (6 półtonów). Przykład: Oryginalny akord: G7 Substytut trytonowy: D♭7 (bo G i D♭ są oddalone o tryton) Akordy V7 i ich substytuty trytonowe mają takie same najważniejsze dźwięki prowadzące … Dowiedz się więcej